"El corto tiene su propia voz."

Buscando en línea algunos de los cortos de Rigo Mora (no encontré ninguno), me topé con varios homenajes y muestras de afecto en blogs y otros sitios. Turco Viejo es uno de ellos, y ahí publicaron una pequeña entrevista con Rigo:

Muchos de los que inician toman el cortometraje como un demo. Yo creo que el corto tiene su propia voz, su propio sistema narrativo. El largo está más focalizado a la industria: debe redituar, tener ganancias y estar pensado para un cierto tipo de público. Mi casa, mi sustento, mi motivación y gran parte de lo que es mi visión del mundo, está centrada en el cortometraje.

La entrevista completa, aquí.

Rigoberto Mora

El día de hoy falleció en la ciudad de Guadalajara el animador Rigoberto Mora. El cineasta Gustavo Moheno lo recordó así en su página de Facebook:

Descanse en paz Rigo Mora (Guadalajara 1965), pilar de la animación mexicana (Sombras, Polifemo), co-fundador con Guillermo del Toro de Necropía, y maestro y amigo de varias generaciones de cineastas y cinéfilos. El buen Rigo ya está haciendo terror en otra dimensión.

Descance en paz.

Nota sobre su muerte en Milenio.

Ballard

I would sum up my fear about the future in one word: boring. And that's my one fear: that everything has happened; nothing exciting or new or interesting is ever going to happen again... the future is just going to be a vast, conforming suburb of the soul.

- J.G. Ballard

No por haber sido esperada desde hace meses su muerte fue menos sorpresiva. Escritores como J.G. Ballard no hay muchos, ni los habrá. Sus palabras eran a veces impenetrables, siempre un reto para el lector. Mordaz, ácido, nunca complaciente, difícil de clasificar. Su vida fue más extraña que la ficción, y su ficción es cada día más visible en el mundo en el que vivimos, para bien o para mal.

ACTUALIZADO: Absence traduce el texto "What I Believe" de Ballard. Imprescindible.

Jodorowsky habla sobre Marceau

El mimo francés Marcel Marceau era un "genio natural e insuperable" y tras su muerte -el sábado en París a los 84 años- "nunca más los teatros se van a llenar para ver a un mimo", comentó el artista chileno Alejandro Jodorowsky.

"Era un genio natural insuperable", comentó el escritor y dramaturgo, que escribió varias obras para él, entre ellas una que no alcanzó a montar y que en noviembre será editada en formato de comic, con Marceau como protagonista.

"Marcel fue único y esa es su cualidad y drama. Al morirse, se muere este arte. Nunca más los teatros se van a llenar para ver un mimo", dijo Jodorowsky.

De AFP.

Murió Alberto Hinojosa

Llevo un par de días bastante desconectado, pero hoy al llegar a mi escritorio me encontré con varios mensajes de amigos -entre ellos Luis Gantús- avísandome de la muerte de Alberto Hinojosa, historietista e ilustrador que muchos conocían como "el Negro". Luis no me pudo dar muchos detalles acerca de lo que pasó, sólo que hace unos días se le detectó hipoglucemia y se le recomendó hospitalizarse, a lo que Hinojosa se negó. Poco después sus amigos lo encontraron muerto en su departamento. Necio hasta en muerte el buen Hinojosa.

Alberto tenía una página personal en la que se puede ver algo de su trabajo. No se cuánto tiempo más se mantenga en línea, pero mientras tanto:

http://www.albertohinojosa.com/

Descanse en paz.

Bajo California

Escribo desde Baja California. Ayer se presentó El Quejido dentro del Festival de Cine, en un raro programa de tres cortos que no me dejó muy contento (un corto estudiantil del ITESO y un documental sobre Javier Bátiz). La proyección sin falla: bonita luz, buen sonido, buena copia (aunque siguen teniendo rayones las copias del corto). Pero el público, ausente. Poca gente en las salas, lo cual es muy triste para cualquier festival.

Pero más triste fue la noticia que recibí anoche: César Jaime, guionista regiomontano y amigo a distancia, falleció ayer a los 54 años de edad. El año pasado por azhares del destino y en cuestión de meses tuve contacto o trabajé en tres proyectos con guiones firmados por él. Desde entonces comenzamos a escribirnos y nos hicimos, como diría él, amigos por correspondencia. Hombre de fuertes convicciones, con una gran sensibilidad para el diálogo y un gran compromiso político. Sus guiones eran fuertes, un reto para cualquier director. Quizá lo que más me gustaba de su trabajo era su oído para el diálogo, en el que capturaba a la perfección épocas y lugares. Nadie escribía personajes regiomontanos como César Jaime, y el perderlo en un momento en el que su trabajo comenzaba a apreciarse (y producirse) será una gran pérdida para el cine de Nuevo León.

Se le va a extrañar. Descance en paz.

QEPD: Mike Wieringo

The comics industry lost a luminary this weekend - Mike Wieringo passed away Sunday of a sudden heart attack. Details are still sketchy as of this time, but according to close sources, the acclaimed artist had chest pains at some point during the day and called 911, but the responders did not make it in time.

Wieringo was 44 years old. He was a vegetarian, and "one of the healthiest ones of us in the bunch," as his longtime friend and collaborator Todd Dezago described him. Currently, there are no details about services or a funeral.

(Vía Newsarama.)

Ingmar Bergman

Ingmar Bergman dies at 89

Domingo

"I want to stay as close to the edge as I can without going over. Out on the edge you see all kinds of things you can't see from the center." - Kurt Vonnegut

* * *

Terminó la fase de guión del curso "Del Guión a la Producción", primera iniciativa de Secuencial. La verdad no podría estar más contento. Salieron de ahi 15 muy buenos guiones de corto y uno de largo excelente. También salieron de ahi 15 o 20 personas muy motivadas, listas para reescribir y pulir sus guiones y llevarlos (algunos de su propia mano, otros en busca de director) a la pantalla. Ahora a partir del martes sigue el curso de producción, y después de eso ya veremos.

Por cierto, abrí una lista de anuncios para Secuencial. Pueden inscribirse en la página del Google Group.

* * *

La edición francesa de El Cadáver y el Sofá, de Tony Sandoval, está nominada en el Foro Internacional de Cine y Literatura de Mónaco como Mejor Novela Gráfica adaptable al cine o la televisión.

Échense ese trompo a la uña.

Todo era bello y nada dolía

Hay poco que decir realmente. Pocas letras me han llegado tanto como las de Vonnegut. Tenía la pluma afilada y la mente ágil. Breakfast of Champions y Slaughterhouse Five fueron de esos libros que golpearon mi cerebro como si fuera una bolsa de arena y nada volvió a ser lo mismo.

Descance en paz. Ahora sí, "todo es bello y nada duele".

Entrevista con Vonnegut en Salon.com (1999).
Obituario de Kurt Vonnegut en el NY Times.

Go take a flying fuck at a rolling doughnut. Go take a flying fuck at the moon.

Muere Black Shadow

De El Universal:

El luchador Black Shadow falleció a los 82 años de edad, el jueves por la noche, víctima de neumonía.

Sus restos serán velados en una agencia funeraria en las calles Tonalá y Colima, en la colonia Roma, de la Ciudad de México.

En la década de los cincuenta se enfrentó a El Santo, ante quien Black Shadow perdió la máscara.

QEPD: Peter Boyle 1935 - 2006

Como balde de agua fría me cae la noticia de la muerte de Peter Boyle, uno de esos secundarios de oro cuya presencia se agradecía incluso en la peor de las películas. En los últimos años brilló como el papá de Raymond en Everybody Loves Raymond, pero para mí -y seguramente para muchos- siempre será recordado como el mejor monstruo de Frankenstein, papel que hizo en una de las mejores películas de Mel Brooks, Young Frankenstein.

Descance en paz.

De Bloomberg:

Peter Boyle, the actor who played comedian Ray Romano's father on the television show Everybody Loves Raymond for nine years, died last night in New York, CBS announced on its CBS News Web site. He was 71.

Boyle, born in Philadelphia, died at New York Presbyterian Hospital after suffering from multiple myeloma and heart disease, the Associated Press reported, citing publicist Jennifer Plante.

[archivar en: obituarios]

QDEP: Dave Cockrum 1943 - 2006

Aunque la noticia de su muerte apareció en los medios hace ya un par de días, no había podido escribir acerca de Dave Cockrum. Hay poco que escribir que no se haya escrito ya.

Yo comencé a leer cómics con más afición a partir de finales de los ochentas y principios de los noventas, con los Hombres X de Byrne, Claremont y el comienzo de Jim Lee. Pero a través de reimpresiones descubrí a Dave Cockrum y su reinvención de los mutantes. Los Hombres X nunca habrían llegado a ser el fenómeno que son de no haber sido por él. Pero su importancia no queda sólo en el que haya sido un artísta consistente, sobrio pero con gran sentido de la narrativa. Su importancia también se debe de ver por el lado de los derechos de autor, de haber sufrido de probreza y vejaciones a pesar de haber revivido unos personajes casi muertos y haberlos convertido, como el mismo lo dijo, en una industria por sí mismos.

La historia de Cockrum es una de la que se puede aprender mucho y que ejemplifica a la perfección la evolución de una industria que ha maltratado a muchos de los creadores que la han hecho lo que es.

Descance en paz Dave Cockrum.


Nota en The Beat.
Obituario del NY Times.
Obituario de Marvel Comics.

[tags=Dave Cockrum, ocituarios]

Robert Altman 1925 - 2006

Ayer falleció Robert Altman, cineasta genial -de esos que tienen tantos admiradores como detractores- que le dio al mundo obras maestras-- y alguna que otra película bastante mala. Estaba siempre en las selecciones oficiales y los palmarés de los mejores festivales. Hace unos años, con Gosford Park, tuvo una de las temporadas de premios más fructíferas, no se si porque se trataba de una buena película o si porque muchos ya adelantaban que podría ser una de las últimas.

Si quieren disfrutar de su genialidad (y mala leche), busquen M.A.S.H., Nashville, The Player, y Short Cuts. Si quieren ver absurdos fracasos vean Popeye y McCabe & Mrs. Miller.

Descance en paz.

Obituario en el New York Times.

[tags=Robert Altman, obituarios]

QEPD: Daniel García a.k.a. Huracán Ramírez 1926 - 2006

Se murió el Huracán Ramírez. Quizá no fue el primero, pero sin duda fue el que le dio más gloria a la máscara. Descance en paz.

Obituario en Esmas.com.

[tags=Huracán Ramírez, Lucha Libre, obituarios]

Adiós, Cleopatra Jones

Tamara Dobson, the tall, stunning model-turned-actress who portrayed a strong female role as Cleopatra Jones in two "blaxploitation" films, has died.

[tags=Tamara Dobson, obituarios]

Sven Nykvist 1922 - 2006

Del Herald Tribune:

Oscar-winning Swedish filmmaker Sven Nykvist, who was director Ingmar Bergman's cinematographer of choice, has died after a long illness, his son said. He was 83.

Nykvist won Academy Awards for best cinematography for the Bergman films "Cries and Whispers" in 1973 and "Fanny and Alexander" in 1982.

"Together with Ingmar, he created movie history with those lighting arrangements," said Carl-Gustaf Nykvist, who directed the 2000 documentary "Light Keeps Me Company" about his father.

"He was called 'the master of light' because of the moods and atmospheres he could create with light. It was a near impossibility to create the moods he created."

Un verdadero maestro. Además de su trabajo con Bergman ne encanta lo que hizo con Woody Allen, especialmente Crimes and Misdemeanors, y Lasse Hallstrom en What's Eating Gilbert Grape?, además de La Insoportable Levedad del Ser de Kaufman.

Descance en paz.

[tags=cinematografía, Sven Nykvist, obituarios]

Bruno Kirby 1949 - 2006

Se fue Bruno Kirby, otro de esos secundarios de oro cuya presencia siempre se agradecía en las películas de Hollywood.

Bruno Kirby @ Wikipedia

[tags=Bruno Kirby, obituarios]

Syd Barrett 1946 - 2006

De la BBC:

Syd Barrett, one of the original members of legendary rock group Pink Floyd, has died at the age of 60 from complications arising from diabetes.

The guitarist was the band's first creative force and an influential songwriter, writing their early hits. He joined Pink Floyd in 1965 but left three years later after one album. He went on to live as a recluse, with his mental deterioration blamed on drugs.

[tags=obituarios, Pink Floyd, Syd Barrett]

Muere Juan Pablo Rebella

Primero Bielinsky y ahora esto. De Noticine:

El joven realizador uruguayo Juan Pablo Rebella, co-director de 25 Watts y Whisky junto a Pablo Stoll, fue encontrado muerto el miércoles noche en Montevideo, en lo que se ha indicado como un suicidio por la prensa local, la cual no tuvo acceso a demasiada información sobre el tema.

Rebella, de 32 años, se habría suicidado alrededor de las 4 de la madrugada del miércoles y su cuerpo sin vida fue hallado por su pareja -de quien no se dio a conocer el nombre- y su amigo y compañero Stoll, aunque no trascendieron mayores detalles, ya que reina el secretismo y misterio sobre este suceso. Sí se ha sabido que ambos debieron presentarse ante las autoridades para dar testimonio
de lo sucedido.

La Asociación de Productores y Realizadores de Cine y Video del Uruguay emitió este jueves un comunicado en el que decía: "Juan Pablo fue un artista inteligente, de un humor agudo y genial, y también un colega generoso a la hora de compartir el éxito y repartir los premios de sus películas entre quienes trabajaron en ellas. La carrera de Juan Pablo es además un ejemplo para los cineastas más nuevos, pues con pocos recursos pero mucha determinación hizo películas inolvidables. Junto a Stoll y Epstein, creó la productora Ctrl Z, que sigue produciendo cine nuevo y joven".

[tags=Juan Pablo Rebella, cine latinoamericano]