26.8.04

Kevin Smith:

When we were putting the doc together I realized that I really want to shoot a movie on High-Def Video. I like the look of it so much, it just looks like film, but when you blow it up, it's a little grainy and it reminded me of working in 16mm. It's kind of the 16mm of today. So, right away when I saw the first interview footage, I was like 'Oh God, I want to make a movie in this!' It's cheap, light weight, and I know people at Panasonic pretty well. We could get a bunch of cameras to shoot, we could get five cameras rolling and shit. So right away, I was like 'I want to make a $250K movie.'
Kevin Smith, hablando de su documental The Snowball Effect, incluído en el DVD de décimo aniversario de Clerks.

23.8.04

Semana Cuatro

Después de una semana relativamente tranquila, el viernes viajamos a Saltillo para filmar en el aeropuerto durante todo el día. "Perdimos" a nuestro mejor hombre de producción, el buen Toño Urdapilleta, quien tenía mejores cosas que hacer en la Cd. de México (su primera hija nació, sana y salva, el viernes), así que de nuevo me integré a la compañía en locación. Todo iba bien (bueno, si tuvimos ese pequeño episodio en el que el protagonista se negó a que lo maquillaran hasta que un dermatólogo lo visitara en el set, ya que al parecer un piquete de mosco produjo una reacción rara en su piel) hasta que comenzó a llover y el aeropuerto se inundó. Nada de que paniquearse; la cámara siguió corriendo. Y la toma del mostrador la tuvimos que hacer justo cuando llegó a Saltillo el único vuelo del día, ¿no es maravilloso? Pero salvamos el día, viajamos de regreso a Monterrey y todos contentos.

El sábado tuvimos uno de los días más pesados de lo que va del rodaje. Tomamos las instalaciones de la Prepa 3 en el centro de la ciudad, un edificio bastante bonito con unos vitrales de Montenegro. Todos los protagonistas estaban ahi, y teníamos un día clave por ser una de las secuencias más complicadas en cuestión de efectos, stunts y logística. En cuestión de producción -al menos lo que está en nuestras manos- lo sacamos adelante a la perfección. En cuestión de dirección y, cómo ponerlo... "alta gerencia", no meto las manos al fuego. Hubo pleitos -durante las primeras horas del día no tuvimos Asistente de Dirección-, más problemas con los actores y otras situaciones propiciadas -como lo predije hace unas semanas- por la falta de autoridad, experiencia y sentido común de las cabezas de este asunto.

Ayer fué el último día de Danny Strong en el rodaje. Cotorreamos un rato de cine -westerns, Cuarón, etc.-, de guionismo y de las fans de Buffy que lo acechan. Cuando terminó su última escena nos fuímos a su camper, donde unos cuates de producción, Lisa -la vestuarista-, él y yo nos echamos unos shots de tequila como despedida. Él de ahí se iba al hotel, a hacer maleta. A nosotros todavía nos quedaba un buen rato de filmación. Por cierto, Lisa nos tomó una Polaroid. Danny dice que en ella me parezco a Ming, the Merciless con un afro. Lamentablemente creo que es verdad.



Después de eso todavía nos faltaban unos planos dentro de la escuela y otros exteriores con Kate Walsh. Para ese entonces ya había perdido mis 20 pesos de la quiniela (yo apunté que el wrap iba a ser a la 1:16 a.m.-- que equivocado estaba) y la gente empezaba a quedarse dormida por los rincones, pero los shots de tequila me habían dado un segundo aire. Para ese entonces también sabía ya que mis Rayados habían vuelto a hacer de las suyas y que le debía al Mudo doce cagüamas (dos por gol) que con gusto nos tomaremos juntos cuando esto haya acabado.

En el último emplazamiento de la noche, Kate sale caminando -sexy y malvada- de un callejón obscuro después de haberse escabechado a su primera víctima (Juan Alanís, con atuendo de pordiosero). Claro que una malvada luz verde se deja ver por ahi. Corte. Otra vez. Y va de nuez. Corte. Otra. Corte. No las conté, pero fueron muchas.

Por fin cortamos a las 4 de la mañana. Nos despedimos de Kate, los picudos se fueron a dormir y el resto nos quedamos a levantar el tinglado y a dejar todo como nos lo habíamos encontrado casi 24 horas antes cuando llegamos a montar el circo. Una semana menos. Queda una en Monterrey, una en Texas y entonces podré decir que Sobreviví a "Veritas, Prince of Truth".

17.8.04

Ironías de la vida

El Mudo dice:

"Campillo ha estado ocupado haciendo churros y criticando otros. (jajaj que ironia). Y no nos hemos podido ver para entregarle sus goodies."
Triste, pero cierto.

Grave omisión

No se como se me pasó, pero también me compré esto el fin pasado:



Buen material.

16.8.04

Ley de Murphy

Estaba "aburrido y esperando". Iba a ser una semana tranquila, al menos hasta el sábado.

Pues no. Hoy, como dicen los gringos, "la mierda llegó al ventilador".

Últimas compras

Hot y Spicy Sweet & Sour - Ely Guerra
Siempre me ha gustado Ely Guerra. Su Lottofire es buenísimo para el relax. Había visto el primer video de este disco y me llamó la atención. Trae un concepto interesante, desde el diseño gráfico, la música, su look. El arte del disco es excelente, con una mezcla de estética del blacksplotation, posters de películas y erótica de los 70's. Su primer video sigue esa línea hasta cierto punto, pero espero que en próximo videos se apegue más a lo que muestra en el arte del disco.

Bamboo - Bamboo.
Antes Tampico Project, esta es una de las bandas regiomontanas que más me han gustado ultimamente, con gran potencial tanto musical como comercial. Lo escuché por primera vez hace un par de meses gracias a Chuy Arriaga de Inspector y al Mudo. Muy buen reggae, buen concepto y lo mejor: cuesta sólo $67 pesos.

Y Tu Mamá También - Alfonso Cuarón
Me compré el DVD, en versión Charolastra, del rack de las "previamente vistas" por sólo $99. Excelente película, aunque ampliamente criticada (busquen por ahí una excelente crítica que escribió Ernesto Priego y que se publicó en la red). Creo que mucha gente se quedó sólo en la superficie, y es un film que irá ganando con el tiempo.

(Camps, desde la oficina de producción, aburrido y esperando-- esperando.)

Oh, decepción

Aquí va otra para que me llamen "amargado". Un Día sin Mexicanos me pareció mala malísima. Lenta, aburrida... un buen concepto mal ejecutado. No se si sea tan mala como Matando Cabos; ésta por lo menos trató de ser original. Digamos que es un buen corto alargado a hora y media, para malestar de los espectadores. La campaña publicitaria me gustó más que toda la película. E insisto, me decepcionó porque pudo haber sido una excelente película. Lástima.

En el aspecto técnico, el uso de la Panasonic 24p se me hizo interesante. Hay secuencias en las que la imagen se ve excelente, pero en general se ve como si se hubiera hecho en video convencional. ¿Alguien sabe cuál fue el proceso que usaron en postproducción?

15.8.04

Semana Tres

Días de güeva. Pasó lo peor con las primeras dos semanas. Locaciones nuevas todos los días, con dos o tres company moves al día. Ahora desde el miércoles estamos en la misma (y tranquila) locación. Yo le entré un poco como "Damage Control", así que llevo varios días trabajando desde la oficina de producción, donde la cosa ha estado más movida que en el set. Situaciones con los actores, trabajando los props y efectos para las últimas semanas y preparando el terreno para la semana de rodaje en Texas (a la que, si soy totalmente sincero, no estoy del todo seguro de querer ir).

La segunda semana fue pesadísima. Entré de emergencia a cerrar locaciones en el último minuto -con un megarush incluído, al enterarnos un día antes de que una locación no estaba segura-, además de tener que lidiar con problemas de producción que vienen de raíz (y de lo más alto) que llevamos arrastrando y con los que inevitablemente tendremos que vivir durante lo que queda de rodaje. El fin de semana pasado -a pesar de que no se rodó en sábado- fue igualmente pesado, y ni el haber podido dormir mis ocho horas el domingo evito que me fuera casi imposible levantarme el lunes. La falta de motivación pesa más que cualquier losa.

Con estos días fuera del set (que te envuelve totalmente) he tenido oportunidad de volver a pensar en mis proyectos personales-- cine y cómics. Este año no he tenido tiempo casi ni de respirar, y entre este proyecto y el próximo que tengo como "work for hire" quiero avanzar y concretar tantos proyectos como sea posible. Hay mucha gente talentosa con la que quiero colaborar, ideas que llevan años gestándose en mi cabeza de las que quier deshacerme de una vez por todas y muchos proyectos a medio cocer que se merecen salir y ser libres.

Pocas Pulgas va a continuar, y ya comenzamos a trabajar Jaime Martínez, Uriel Durán, Ricardo Llarena y yo para hacer que la espera valga la pena. Estoy considerando también el regreso de Lugo con Salvador "El Mudo" Vázquez; tenemos la idea general del regreso y comenzamos a esbozarlo todo para que esté listo el próximo año. No creo que sea lo que muchos se esperan. También trabajo en varios proyectos de cómic, algunos cortos y otros largos. Aún no he hablado con dibujantes -lo haré cuando los guiones estén terminados-, pero sé quienes quiero como colaboradores, algunos viejos conocidos y otros nuevos talentos.

No he avanzado casi nada en el desarrollo de mi largometraje, aunque varias piezas han ido enbonando solas durante las útimas semanas. De nuevo parece que la fecha se recorre, por razones personales y profesionales. Es preciso que en él esté la gente que tiene que estar. Sin embargo -y aunque no dejo de pensar en él-, en las útimas semanas mi pensamiento se ha centrado en el cortometraje. Nunca he sido bueno para escribir historias cortas-- mis personajes o situaciones siempre quieren más, y cuando menos me lo espero ya he pasado el punto en el que el corto deja de serlo. Esta vez tengo varias historias que quiero hacer, y es otra cosa que quiero explorar en el futuro cercano.

Una de esas historias ocupaba mi mente estos días, y justo el viernes pude ver -por fin- Eternal Sunshine of the Spotless Mind, una película preciosa que trata del amor, los recuerdos y la individualidad, justo los temas en los que pensaba al escribir ese guión. Eternal Sunshine puede parecer un laberinto, pero véanlo detenidamente y con distancia y es una historia clara y directa. El centro es el de los sentimientos, y el laberinto crece a partir de ahi por lo que todos los caminos llevan a él. Amor, pertenencia, identidad. La película toca todas las notas correctas al hablar de las relaciones de pareja.

12.8.04

Workaholic Monkeys

Una técnica génetica llevada a cabo en Estados Unidos ha demostrado su capacidad para convertir a un grupo de monos perezosos en auténticos 'adictos al trabajo'. Aunque aún falta por ver la aplicación de este procedimiento en humanos, existe preocupación por que puediera llegar a caer en manos de jefes desaprensivos.

Concretamente, y según han dado a conocer en la última edición de la revista 'Proceedings of the National Academy of Sciences', los doctores Barry Richmond y Zheng Liu suprimieron temporalmente la actividad de un gen de los circuitos cerebrales implicado en los procesos de aprendizaje y de esfuerzo-recompensa, el receptor de dopamina D2.

Los animales fueron entrenados para pulsar una palanca cuando el indicador de una pantalla cambiase de rojo a verde. Otra luz azul les indicaba que lo habían hecho correctamente y al final, después de una serie de intentos con éxito, les esperaba un zumo como premio.

Como ya se había demostrado en otros trabajos anteriores los monos iban cometiendo menos errores en cada nivel, y se mostraban más concentrados y eficientes a medida que se acercaban a la recompensa.

Sin embargo, a diferencia de lo que ocurría antes de esta manipulación genética, los simios perdieron el sentido de la recompensa y se mostraron concentrados en los botones de un panel independientemente del nivel en el que estuviesen. Además, cometieron menos errores que de costumbre, incluso cuando aún quedaban varios paneles para llegar al premio. Sin el mencionado gen los animales perdieron el sentido de la recompensa y el trabajo necesario para alcanzar el premio, explican los investigadores.

7.8.04

Ismael Rodríguez 1917-2004



"En los tiempos del cine de oro, ¿cuánta gente tenía que emigrar a algún lado para hacer cine? Ninguna, porque todo se hacía en México y después del petróleo lo que daba ingresos a México era el cine"
Ismael Rodríguez, legendario director del cine mexicano, falleció esta mañana en la Ciudad de México.

2.8.04

Semana Uno

Infernal.

Todos los problemas de comunicación y de falta de sentido común en la preparación se tradujeron en una primera semana de rodaje infernal. Y cabe aclarar que todo esto viene, digamos, de la "alta gerencia". No tengo queja alguna de mis compañeros de producción y el resto del equipo. Pero la verdad es que una semana más de pre nos habría venido bien.

La verdad enderezamos el curso en los últimos días. La producción estuvo mejor coordinada, pasamos con exito las locaciones más difíciles y vamos en rumbo. La mala noticia es que por lo menos las siguientes dos semanas serán igual de difíciles; la buena, que esto tiene fecha de terminación-- aunque será después de lo esperado: parece que sí seré parte del equipo de producción en la etapa tejana de la película.

Mis compañeros son en su mayoría gente muy valiosa, y creo que todos estamos aprendiendo mucho, tanto de lo que se debe como de lo que no se debe de hacer. De aquí a lo que sigue, que ya lo tengo alineado, y después, Plata.

Quickies:

1. Lugo hizo ayer su debut cinematográfico, con una ilustración del buen Danny Pérez. Más de uno lo reconoció -a pesar de los años- y dicen por ahí que opacó al protagonista. ¿Será?

2. Anthony Zerbe es un tipazo.

3. Soy desde esta semana el fan #1 de Kate Walsh.

4. Cierto "joven Indiana Jones" y una tal "Power Ranger rosa" están resultando clientes habituales de un table dance del centro de la ciudad. Se dice que incluso ya hubo striptease gratis y toda la cosa.

5. Siempre me pasa. Cuando hago cine es cuando menos cine puede ver. Quiero ver Eternal Sunshine of the Spotless Mind y I, Robot (por Proyas, aunque Asimov se esté revolcando en su tumba), pero no tengo tiempo.